Por que os garotos de níquel devem ganhar o Oscar de Melhor Filme | Oscars

TA ideia de elogiar um filme por ser bonita é compreensivelmente suspeita. É o tipo de homenagem a que é pago a coisas que acabam sendo sem vida e sem humor. Mas Ramell RossO filme indicado ao Oscar, Nickel Boys, adaptado do romance de Colson Whitehead, é realmente lindo; Cria beleza e até uma espécie de alegria complexa e desafiadora da dor e trauma geracionais causados pelo racismo nos Estados Unidos do pós -guerra. De todos os filmes desta lista de nomeação de Melhor Melhor Filme, Nickel Boys – produzido por Dede Gardner, Joslyn Barnes e Jeremy Kleiner – é o filme que eu mais gostaria de vencer, talvez em parte porque como um filme sobre a experiência afro -americana Por alguma razão, não está na conversa da maneira que a lua de Barry Jenkins já foi.
Lindamente filmado Jomo Fray e projetado por Nora errosO filme segue a sorte de Elwood, interpretada por Ethan Herisse, um garoto negro inteligente na década de 1960, Tallahassee, Flórida, que é jogado em uma escola de reforma brutal chamada Nickel Academy (baseada na notória escola da colheita real). Esta é uma tirania racista, onde as crianças negras são espancadas e muitas vezes mortas, nesse caso elas são secretamente enterradas e oficialmente descritas como “fugitivas” – e tudo porque Elwood inocentemente pegou uma carona em um carro roubado a caminho de uma academia técnica para que ele foi recomendado por conta de sua promessa acadêmica. Uma ironia enjoada o reorma para uma instituição diferente.
No níquel, ele faz amizade com outro garoto, um espírito afim chamado Turner, interpretado por Brandon Wilson, a única pessoa com quem ele pode abrir e discutir os quatro caminhos do níquel: envelhecer (é para jovens); Sirva seu tempo (difícil, se você é considerado como não “reformado” submisso), morra – ou corra.
De outras perspectivas, os garotos de níquel poderiam parecer um bromance (e é um estudo incrivelmente potente em amizade) ou como um tipo particularmente trágico de filme de amadurecimento, ou um estudo de culpa sobrevivente ou mesmo como um tipo particular de histórico Mistério com aquelas cenas flash-avanw em que um dos meninos, agora adulto, está vivendo uma vida complicada e difícil, meditando as notícias on-line sobre órgãos encontrados nos terrenos do níquel. E agora, enigmaticamente, a câmera está logo atrás da cabeça do personagem, menos uma personificação de sua consciência e mais um tipo de anjo de gravação.
Mas Nickel Boys é um estudo poderoso em experiência e identidade, por causa da idéia central do filme: é filmado do ponto de vista de um ou de outro dos dois protagonistas. Começamos com Elwood, e a micro-intensidade de todas as pequenas coisas epifânicas que ele olha quando criança, periodicamente vislumbrando seu próprio rosto no reflexo de um ferro a vapor ou uma tela de TV e, finalmente (talvez uma espécie de trapaça) Em algumas fotos do Photobooth, ele recebe com uma namorada. É o tipo de técnica em primeira pessoa que vimos na senhora Noir no lago de Robert Montgomery ou na sequência do Dr. Jekyll, de Rouben Mamoulian, e Hyde. Mas depois de um tempo, pelo menos em parte porque filmar coisas puramente do ponto de vista de um determinado personagem significa que paradoxalmente temos menos senso dele, mudamos para o ponto de vista da segunda liderança. Eles olham os olhos um do outro (e é uma técnica que, ao escrever primeiro sobre este filme, me vi comparando ao programa de Peep de comédia de TV britânica).
Existe tanta ternura na representação dos dois meninos: preso e, no entanto, também, nos paradoxos mais sombrios, livres das restrições e hipocrisias do mundo fora do níquel, um mundo de tentar fingir e se encaixar na brancura, de de suportar a exaustão de tentar rejeitar e negociar uma terceira maneira expediente entre a submissão e a rebelião. Os momentos de intimidade que Elwood e Turner têm são sua ilha cercada pelo ódio, e ainda assim que o ódio é um tipo de educação, um momento de clareza de pílula vermelha que outras crianças não têm.
Talvez as partes mais devastadoramente emocionais do filme sejam aquelas com o maravilhoso Aunjanue Ellis-Taylor como avó de Elwood, que vem à escola e recebe permissão para visitá-lo, mas encontra Turner lá fora e declara que ela terá que abraçá-lo-em vez e o faz repetidamente, abraçando a câmera, ou mesmo nós, o público. É a coisa mais emocionante que eu já vi no cinema este ano.
O níquel é um microcosmo de Jim Crow America, ou muitas outras sociedades, em suas evasões, suas cruzeiras, suas hipocrisias, sua alegação gelada e fraudulenta de fornecer algum tipo de orientação moral corretiva. Turner e Elwood são tratados com crueldade e fanatismo: para a classe dominante branca que parecem intercambiáveis.
No entanto, há tanta doçura e gentileza em garotos de níquel, um contrapeso à má vontade, porque afinal é um filme sobre a infância e a maneira como os jovens são vulneráveis, mas também têm resiliência. Os dois garotos de níquel são heróis por causa da intensidade do que vêem no mundo externo e um do outro. Eles testemunham.