The Monkey Review – Slapdash Splatter Comedy é uma falha de má confiança | Filmes de terror

“E.O muito corpo morre e isso é fodido ”é o slogan e o etono do snarky Stephen King Adaptação The Monkey, um filme sobre a inevitável inevitabilidade, mas bobagem da morte da morte. O escritor-diretor Osgood Perkins, que marcou um sucesso com Longlegs do ano passado, sabe mais sobre isso do que a maioria. Seu pai, o ator Anthony Perkins, morreu de AIDS quando Osgood tinha 18 anos e depois sua mãe, ator e modelo Berry Berenson, morreu nos ataques de 11 de setembro como passageiro no voo 11. Perkins encontrou uma maneira de trabalhar com algo assim Desparedamente horrível com uma carreira como cineasta de terror, e seu mais recente, focado em gêmeos amaldiçoados por trauma geracional, é o seu filme mais obviamente pessoal até agora.

Para seu crédito, Perkins optou por não se afundar na sombra sombria associada ao trauma e ao gênero de horror. O roteiro original para o macaco aparentemente havia entregue seu conceito central-um macaco de brinquedo que traz a morte para as pessoas ao seu redor-com uma cara séria, algo que ele achou ser discordante, insistindo uma reforma mais leve e de comédia sobre o terror. Mas o humor aqui é muito presunçoso e niilista, semelhante à grade, pode-se querer-se-fazer uma arrogância da série Deadpool, tão feliz por si mesma que realmente não se importa se mais alguém está sorrindo também. O filme tem uma atitude juvenil de dedo médio que confunde misantropia de foda-se do mundo por uma ousada real, irritante o suficiente para uma cena, mas quase insuportável para um filme inteiro. É também um tom que realmente não funciona para uma adaptação para o rei e, quando um flash de sua seriedade brilha, é desconfortavelmente fora do lugar, proporcionando mais uma sacudida do que qualquer uma das cenas de morte ineficazes que dependem de impetuosas e looney vazias Tunes violência. Se o objetivo está nos entorpecendo com o choque de uma morte violenta, talvez o filme seja bem -sucedido, mas certamente não devemos estar tão entediados por ele também.

O filme começa quando o macaco já está causando estragos, um pai ensanguentado e de ponta (um participante de Adam Scott) tentando desesperadamente descarregá-lo. Depois que ele aparece, deixando seus filhos gêmeos (Christian Convery em dever duplo) com a mãe (Tatiana Maslany, muito melhor do que a escrita merece) e um armário cheio de bugigangas, o macaco retorna. Os meninos descobrem lentamente seu poder: toda vez que a chave nas costas está virada, a bateria que se seguiu contam até a morte e um “acidente” horrível acontece com alguém próximo. Uma vez que o macaco é “vencido”, os irmãos seguem seus próprios caminhos, mas 25 anos depois, está de volta e os irmãos afastados (agora interpretados por Theo James) devem encontrar uma maneira de acabar com sua matança.

O crédito deve ir para os apoiadores Neon para outra campanha de marketing eficaz e efetivamente enganosa. Enquanto Longlegs foi pressionado como o filme mais aterrorizante do ano (não foi), o macaco foi vendido como um filme de terror com elementos cômicos (é o oposto). Com um orçamento de cerca de US $ 10 milhões, é provável que seja outra vitória de alto lucro para eles, mas em um ano que já nos agrupou com o companheiro, os olhos do coração e o desfiladeiro, é outra perda para os fãs de terror, mesmo no nível mais vago de discernimento , truques ainda tendo precedência sobre histórias apertadas.

Enquanto Longlegs tinha um roteiro igualmente desgraçado, ele era pelo menos feito com estilo real, Perkins capaz de imagens que corta mesmo quando sua escrita não podia. Mas o macaco é mal iluminado e visualmente monótono, um filme ambientado nos anos 90 e o presente que leva mais dicas dos anos 70. James também é um pouco rígido demais para o material, interpretando desajeitadamente o homem heterossexual em um mundo ridículo, mas o tom seria difícil para a maioria dos atores descobrir. A comédia é tão persistentemente falhadora que muitas vezes é difícil até entender onde a piada deveria estar, a única risada da minha exibição em resposta ao sangue extravagante.

Não há senso de pavor ou medo, apesar da configuração de cada cena da morte encenada sem uma construção de suspense ou qualquer interesse em apostas, apenas outro corpo explodindo em Mush. Até o jeito em si é muito cariconish para penetrar, uma bagunça de respingos repetitivos e boracorrentamente inintertivos, com Perkins não combinando até com as sequências mais preguiçosas do destino (a quarta, se você estiver interessado). Esses filmes não apenas empregaram um esforço elaborado na construção, mas também encontraram o equilíbrio certo de comédia e horror, alegremente horrível, mas fundamentado o suficiente para estremecermos com a dor infligida. As mortes aqui não são engraçadas nem assustadoras ou até nojentas o suficiente para demorar, todos somos tornados não prejudicáveis ​​muito cedo. O motor também permite muito mais suco – quem morre a seguir, como eles morrerem, como se protegerem contra ele – e, embora essas perguntas sejam provocadas no primeiro ato, Perkins não tem interesse real em levar seu filme a sério o suficiente para Construa qualquer tensão dramática. Se a morte não tem sentido, então, em última análise, seu filme também.