Henri Michaux Review – O artista delirante que levou mescalina para que você não precise | Desenho

PA arte sychedelic tem um problema de imagem. Imagine e você poderá ver tecidos tingidos por tie, retratos malhas de Jimi Hendrix, vistas sem fim de magenta. No final da década de 1960, a onda de experimentação de drogas que começou com Aldous Huxley e a geração de batidas haviam inspirado muita música – mas muito pouca arte.

O escritor e artista Henri Michaux teve várias vantagens que o ajudaram a transcender toda essa mediocridade. Ele nasceu na Bélgica – não na Califórnia – em 1899 e viveu uma vida de vanguarda em Paris, onde na década de 1920 ele foi fotografado por Claude Cahun e saiu com os surrealistas. Ele herdou uma tradição de experimentação de drogas boêmia que voltou para o poeta Charles Baudelaire e seus colegas do clube de hashish, Victor Hugo e Alexandre Dumas.

Assim, em 1955, quando Michaux tentou mescalina, derivado do cacto peiote, ele se aproximou dele como uma técnica criativa surrealista, não uma busca por auto-expansão. Ele se calou, comeu uma dieta especial e depois deixou a droga se desgastar antes de tentar capturar em desenhos o que havia experimentado.

Os resultados, em exibição na galeria de desenhos de Courtauld, onde você normalmente esperaria ver antigos esboços mestres, são maravilhas viciantes de arte abstrata. Graficamente preciso, porém subliminamente sugestivo, esses trabalhos foram revelados pela primeira vez em um livro de 1956 chamado Miserable Miracle. Eles têm a intensidade de Jackson Pollock, mas em uma escala muito menor. Eles também podem economizar dinheiro e proteger sua saúde e sanidade – pois Michaux fornece um relato visual tão convincente do que o mescalino fez com o cérebro dele que você pode sentir que isso funciona no seu. Esses milagres artísticos não apenas descrevem uma experiência de drogas. Eles desencadearam um delirium efervescente nos olhos da sua mente.

Começa suavemente. As linhas pretas horizontais suaves pairam em uma folha de papel, interrompida por formas mais fortemente em forma de olhos, quase como notação musical. Este desenho delicado sugere lindamente um acorde oscilante ou um pulso subaquático. Michaux disse que estava expressando o estado de formigamento que a droga o deixou. É tão assustador quanto o ping no início dos ecos de Pink Floyd.

Obviamente, você não cria uma obra de arte tão poética quanto isso apenas porque você tomou uma droga. Michaux tinha uma longa vida artística por trás dele, que incluía o uso de técnicas surrealistas para liberar imagens espontâneas. Destes, ele se formou, como outros artistas após a Segunda Guerra Mundial, em direção à abstração, cujos sumos sacerdotes haviam sido o racionalista e geométrico Mondrian e Kandinsky. Mas, nos anos 50, a abstração foi selvagem, improvisatória, expressiva, e seu herói era o pollock alcoólico americano. O que Mescaline deu a Michaux é a liberdade de ser um pollock francês.

Suas linhas o levam a florestas complicadas, latejando labirintos. Ele nunca perde um senso de perspectiva, mas o usa para dar às suas visões uma realidade no espaço. Em um desenho, uma rede cintilante de linhas reverberantes recua à distância para se assemelhar a uma fotografia aérea de uma terraplenagem pré -histórica gigante. Em outro, todo o papel é coberto com formas tubulares entrelaçadas em tinta preta e vermelha, suas superfícies pontilhadas e manchadas para criar uma textura como a pele de elefante.

O que é essa madeira de símbolos? Pode ser vegetação, ou artérias, ou a rede neural do cérebro. Como um surrealista Michaux estava acostumado a ver imagens em marcas aleatórias. É um processo que toca em como o cérebro funciona – e talvez a mescalina o intensifica. Enquanto você olha para esses desenhos, eles parecem se moldar em imagens, apenas para as imagens escaparem, meros fantasmas da mente.

Acho que vejo uma coluna e uma mão esquelética e, às vezes, Michaux também as vê e às vezes ele não. Em um desenho, uma coruja ou um fantasma pode estar espreitando, mas qualquer paisagem que eu tatear no caos de seu grande esboço vizinho é obviamente uma ilusão. Essa superfície sombria e áspera não é uma coisa, mesmo que possa fazer você ver muitas coisas.

Michaux leva você às profundezas de sua própria mente, onde a realidade e a fantasia se cruzavam. Mas quanto mais você olha, mais violência se intromete. As imagens se tornam sangrentas – incluem órgãos desmembrados e, aos meus olhos de qualquer maneira, uma cascavel. O Peyote mexicano despertou memórias primordiais dos sacrifícios astecas? É mais provável que essas associações culturais pairam em seus pensamentos – e nos meus. Eu sou o rei lagarto, posso fazer qualquer coisa.

Os desenhos de Michaux têm a convicção de um retrato de Holbein. Ele acredita que está desenhando a verdade, mesmo que seja inexplicável. É isso que os torna estranhos. E, como todos os registros mais memoráveis ​​das experiências psicodélicas, eles têm uma vantagem perturbadora e desiludida. Depois de tudo, Michaux os desenhou depois que a mescalina se desgastou. Em um desenho, um monstro marinho com tentáculos de lula flutua em clareza de cristal. Ele realmente viu isso? Você gostaria? Michaux rompeu as portas da percepção, para que você não precise. Seja grato.